Fuente de los Niños o La bola del mundo (39)

Fuente de los Niños o La Bola del Mundo

Otra de las fuentes-escultura que fue colocada en el centro de la  renovada Plaza España, entre las dos marquesinas fue la “Fuente de los niños” conocida por “La bola del mundo”. Fue encargada por el Ayuntamiento para completar la decoración de la remodelada plaza, siendo el autor del proyecto el arquitecto Fernando González Poncio, el cual diseñó una fuente circular en cuyo centro giraba un gran globo terráqueo empujado por ángeles. La encargada de ejecutar el proyecto fue la escultora Ana Jiménez, la cual se encontró con la dificultad de tenerse que adaptar a una idea ya concebida lo cual limitaba en gran manera su campo de creatividad.

Fuente de los Niños o Bola del Mundo

El resultado es un conjunto armónico compuesto por una fuente elíptica en cuyo centro gira una esfera de acero inoxidable de 2,5 metros de diámetro sobre la que se marca un mapamundi realizado en latón. Junto al globo terráqueo se encuentran tres niños jugando, los cuales sustituyen a los ángeles del proyecto. Uno de ellos simula apoyarse y hacer girar la esfera, mientras en el lado opuesto otro de los niños sujeta a una niña para evitar que se salga de la fuente. El conjunto se complementa con un juego de surtidores verticales y parabólicos que consiguen un efecto de cascada.

Fuente de los Niños o La Bola del Mundo

La escultora Ana Jiménez nació en La Coruña el 15 de noviembre de 1926, aunque por su ascendencia castellana siendo niña pasó grandes temporadas en la casa paterna de Valladolid, hasta que se instaló en ella definitivamente para estudiar el bachillerato. En 1950 ingresó en la Escuela de Artes Aplicadas y Oficios Artísticos de Valladolid donde recibió clases de los maestros de escultura José Luis Medina y Antonio Vaquero. En 1964 obtuvo plaza de profesora en dicho Centro donde ejerció durante casi cuatro décadas en las que mantuvo una irreprochable y original trayectoria artística. Impartió clases de modelado, técnica que permite a los escultores esbozar en tres dimensiones, en un material de tránsito, lo que luego trabajarán en materiales nobles.

Ana Jiménez participo en los proyectos filantrópicos de sus amigos como la Fundación Segundo y Santiago Montes y en 1998 creó su propia fundación dedicada a la investigación escultórica y a la promoción de artistas jóvenes donde se puede contemplar la interesante obra de la escultora. Obra que pudo verse  en la Exposición Antológica de 1993 patrocinada por la Junta de Castilla y León y la Diputación Provincial de Valladolid.

La escultora fue galardonada con numerosos premios como el Premio de Escultura Martí y Monsó en 1956; el Premio de Escultura Fernández de Araoz, y la Medalla Nacional de Escultura en la Exposición Nacional de Bellas Artes de Madrid en 1957; el Primer Premio de Pintura del Ministerio de Información y Turismo en 1963, el Primer Premio Nacional de Escultura de Valladolid en 1964 y el Premio Castilla y León de las Artes en 2003. Ha realizado numerosas exposiciones y su obra forma parte del Museo Español de Arte Contemporáneo de Madrid.

Ana Jiménez falleció en Valladolid el 11 de noviembre de 2013.

Plano de situación de la "Fuente de los Niños o Bola del Mundo" (39)

Bibliografía: "Escultura Pública en la ciudad de Valladolid" de José Luis Cano de Gardoqui García. Web Real Academia de la Historia. Norte de Castilla.

Fuente de los Colosos (36)

Fuente de los Colosos

En el lugar que ocupa actualmente la Fuente de los Colosos, fue colocada hacía el año 1520 una fuente de vecindad diseñada por el arquitecto Juan Villalante. Esta fue sustituida entre los años 1621 y 1622 con motivo de la traída de aguas de Argales por otra fuente diseñada por Francisco de Praves, que disponía de abrevadero para las cabalgaduras, gradas de acceso a la fuente y cerramiento mediante balaustre de hierro, dicha fuente fue sustituida en 1842 por una fuente de cuatro caños realizada según el proyecto del arquitecto Julián Sánchez,  decorada con esmero con cuatro granadas, cuatro bustos, camafeos y un farol sobre una pirámide, todo ello rodeado por una verja. En octubre de 1876 la Fuente de la Rinconada fue desmontada acordando el Ayuntamiento ceder el cuerpo bajo de la misma como pedestal para la estatua en honor a Miguel de Cervantes que se iba a colocar en la Calle del Rastro. Desde entonces se levantaron otras fuentes en el lugar, aunque con un diseño más simple, similar al que tenían el resto de las fuentes de la ciudad.

Después de acometer el Ayuntamiento en el año 1995 la reurbanización de la zona situada detrás de la Casa Consistorial siguiendo el proyecto del arquitecto Fernández González Poncio, se decidió la colocación de una fuente monumental en la que quedara integrado un grupo escultórico con un claro sentido simbólico y conmemorativo.

González Poncio diseñó un gran pilón circular con el borde de bronce, apoyado sobre cuatro bloques de granito adosados con un surtidor de agua en el centro. Del grupo escultórico se encargó el escultor Pedro Monje. Está compuesto por dos cabezas de carnero que recuerdan los arietes medievales utilizados para derribar las puertas de las fortalezas, y dos figuras de hombres desnudos en aptitud de esfuerzo que simbolizan, junto con las cabezas, el esfuerzo de los hombres en la construcción de la ciudad de Valladolid. Las figuras son de tamaño real y mantienen proporciones y composición de corte clásico, respetando el modelo de anatomía de la escultura clasicista. Para su realización se partió de un modelado en arcilla de tamaño natural para posteriormente realizar su vaciado en bronce en la empresa Bronces Ibéricos. En un principio se desató bastante polémica por la desnudez de las figuras humanas, aunque con el tiempo se ha ido olvidando.

Escultura de la Fuente de los Colosos

Escultura de la Fuente de los Colosos

Cabeza de Carnero de la Fuente de los Colosos

El escultor Pedro Monje Lara nació el 31 de enero de 1945 en Lopera, provincia de Jaén, se trasladó a Barcelona en 1964 donde vivió durante 15 años, en los que realizó su formación artística, principalmente en el Ateneo de Barcelona, del que fue socio conociendo al que consideraba su principal maestro, el pintor y escultor Luis Muntaner. En 1978 se trasladó a vivir a Valladolid donde ha realizado la mayor parte de su trabajo creativo. Participó en numerosas exposiciones individuales y colectivas destacando la patrocinada por la Junta de Castilla y León en el monasterio de Nuestra Señora de Prado, también fueron importantes la celebrada en 1992 en la sala del Palacio de Pimentel titulada “Tierra y Fuego”, organizada por la Diputación Provincial de Valladolid, la del grabado realizada en 1996 en la Galería “Lorenzo Colomo”, y la de escultura realizada en la sala “Triunfo” de Granada.

En 1999 participó en la II Bienal Internacional de Arte Contemporáneo de Florencia, donde obtuvo la Medalla Lorenzo el Magnífico. Su obra ha sido adquirida por varias instituciones  oficiales y se puede contemplar en espacios públicos de diferentes ciudades de la geografía española, como los murales para el Centro de Investigación de las Aves en Lagunas de Villafáfila (Zamora), o las esculturas para el Parque del Encuentro en Serrada (Valladolid).

Pedro Monje falleció en Valladolid el 4 de noviembre de 2012  dejando una obra importante de la que destacan: Maternidad Flotante, 1988; Ángel con sexo y Paisaje egipcio, 1991; Ruta de los silencios y  Altamira, 1993; Fuente de los colosos, 1995; El último viaje, 1997; Caballos cruzando el desierto, 1998; Mujer atleta, 1999; Tótem, 2000; Arquitectura en el espacio, 2000.

Plano de situación de la "Fuente de los Colosos" (36)

 

Bibliografía: “Fuentes de vecindad en Valladolid” de Jesús Anta Roca. "Escultura Pública en la ciudad de Valladolid" de José Luis Cano de Gardoqui García. Real Academia de la História (https://dbe.rah.es/biografias/50388/pedro-monje-lara). 

Homenaje a Rosa Chacel (35)

Escultura Homenaje a Rosa Chacel

Detalle de la escultura de Rosa Chacel

En una de las esquinas de la Plaza del Poniente se encuentra situada la escultura conmemorativa homenaje a la escritora vallisoletana Rosa Chacel, obra del escultor Luis Santiago Pardo que fue inaugurada en abril de 1996.

La escultura, encargada por la Concejalía de Urbanismo fue modelada en barro en su tamaño definitivo y fundida en bronce en la Fundición Bronces Ibéricos.

El resultado fue una escultura de tamaño natural sentada en un banco, que sostiene una rosa y unas gafas, se complementa con un chal doblado situado a su lado y un libro en cuyas pastas puede leerse “Rosa Chacel (1898-1994). Valladolid, 1996”.

Detalle de las gafas y la rosa de la escultura de Rosa Chacel

Un Chal doblado y un libro "Rosa Chacel (1898 - 1994) Valladolid 1996"

Luis Santiago Pardo nació en Valladolid en 1962, de formación autodidacta presentó en 1986 su obra en la galería vallisoletana de Caja España, y tras darse a conocer le empezaron a surgir trabajos, la mayor parte de ellos en la ciudad de Valladolid. Ha participado en exposiciones colectivas como la organizada por la Diputación Provincial de Valladolid en 1995 “Serrada, blanco del arte”, o la exposición “Artecampos”, organizada en 1996 en Medina de Rioseco, también la organizada en la Casa de Cultura de Medina de Rioseco en 1999 en la que se muestran piezas destinadas a premios y trofeos para diversos acontecimientos locales, así como la exposición “Tolerancia” realizada para el Club de Opinión “Santiago Alba” en 1999, aunque la que más destaca es su selección para la “I Bienal de Escultura de Florencia” en 1997.

De su obra destacan las esculturas  de carácter conmemorativo para diversas instituciones tanto privadas como públicas como la del “Padre Manuel Blanco” para el convento de los Agustinos Filipinos de Valladolid, la de “Fray Hernando de Talavera” para la Junta de Castilla y León, situada en el Monasterio de Prado y la del patriarca gitano “Ramón Fernández el Borlas” en el cementerio de El Carmen de Valladolid.

En el ámbito de escultura pública a parte de la escultura del Homenaje a Rosa Chacel destacan en Valladolid el “Homenaje a Jorge Guillén y a la infancia”, la escultura de “Claudio Moyano” en el patio del Palacio de Santa Cruz y la de Albert Einsten y Pío del Río Hortega en el Museo de la Ciencia.

Plano de situación del "Homenaje a Rosa Chacel" (35)

 

Bibliografía: "Escultura Pública en la ciudad de Valladolid" de José Luis Cano de Gardoqui García.

Homenaje a Jorge Guillén y a la infancia (54)

No muy lejos de la escultura homenaje a Rosa Chacel, en el corazón del Parque del Poniente se inauguró en septiembre de 1998 un grupo escultórico para homenajear al poeta Jorge Guillén y al mundo de la infancia.

El Parque del Poniente es uno de los parques destinados al recreo y a los juegos infantiles más antiguos de España, inaugurado el 16 de julio de 1933 está situado en la parte Oeste de la ciudad, cercano al río Pisuerga por donde pasaba el ramal Norte del Esgueva.  Este venía desde la zona de Prado de la Magdalena y atravesaba la ciudad por las calles Paraíso, Marqués del Duero, proximidades de la iglesia de la Antigua, plaza del Portugalete, bajada de la Libertad, plaza Cantarranas, calle Platerías, plaza del Val, calle de San Benito y plaza del Poniente hasta desembocar en el Pisuerga justo en la zona de la Rosaleda conocida en su tiempo como “El Espigón”.

A lo largo de los años el parque se fue progresivamente abandonando y deteriorando hasta que en el año 1998 se produjo su renovación manteniendo los usos del proyecto original. Se recuperaron las esculturas infantiles que jalonaban los recintos de juegos, un total de doce figuras entre las que se encontraban las de Pinocho, La Lechera, los payasos Pipo y Pipa, Pichi, Bobito y Lolín. Francisco Javier García Mosquera y Luis Fernández Nieto fueron los encargados de realizar dichas esculturas, intentando realizarlas lo más parecidas a las originales que diseño Conde en los años treinta y cuyos moldes desaparecieron en 1992. A las dos semanas de su inauguración varias esculturas fueron derribadas y poco tiempo después se retiraron todas.

Escultura original diseñada por Conde (Archivo Municipal)

En la nueva remodelación del parque se modificaron los accesos, se plantaron nuevos árboles en sustitución de los olmos dañados y se construyeron  dos pérgolas de estructura metálica decoradas con una celosía con el escudo de Valladolid, y se instaló un estanque central de forma ovalada de 12 metros de largo y 6 metros de ancho con una capa de agua de 50 centímetros en cuyo borde de piedra artificial se aprovechó para situar las esculturas que homenajeaban a Jorge Guillén y a la infancia.

Grupo escultórico Homenaje a Jorge Guillén y a la infancia

Grupo escultórico Homenaje a Jorge Guillén y a la infancia

Detalle de la escultura de Jorge Guillén

El grupo escultórico está realizado en bronce en su totalidad, el escritor aparece sentado en el borde del estanque con los pies en el suelo, a su lado un niño arrodillado coloca un barco de papel en el agua. Frente a ellos otro niño sentado en el borde observa la navegación de otros dos barcos, el más grande denominado “Cántico” y el más pequeño “Clamor”.

Grupo escultórico Homenaje a Jorge Guillén y a la infancia

El estanque junto con el conjunto escultórico fue retirado temporalmente en el año 2013 con motivo de las obras de remodelación del Mercado del Val, instalándose en su lugar una construcción provisional  que se utilizó como mercado. En el año 2016 se volvió a colocar tanto el estanque como el grupo escultórico.

 

Plano de situación del "Grupo escultórico Homenaje a Jorge Guillen y a la infancia" (54) 

Bibliografía: "Escultura Pública en la ciudad de Valladolid" de José Luis Cano de Gardoqui García. Los jardines del Poniente por José María Arévalo.